奈義町現代美術館の魅力を探る｜建築家　磯崎新

美術館建設の経緯

1980年代に奈義町では、人口減少などに対応するため町幹部職員による活性化委員会を立ち上げ、町助役をトップとした独自の活動を開始。その企画の第一弾として「まちおこし書道展」を開催。著名な書道家を呼び「日本現代書道巨匠展」を毎年開催した。町の活性化として「日本一の書のまち」として公募展など住民の書道参加も含め積極的な活動をおこなった。
回を重ねるに従い会場としてきた文化センターのホールや教室などの展示室の利用に支障や各種の問題が生じ、専門のスペースの必要が要求されてきた。
おりしも、長期の町勢振興計画の策定に伴い、美術館、図書館の建設が浮上してきたため、美術館建設は町政施行の最重点施策となった。そして、美術館建設検討委員会を組織した。

美術館の方針決定経緯

美術館建設検討委員会では、主だった収蔵品もなく、習字だけでは美術館として弱いということになり、地元作家を中心とした様々な作品の展示会を開催できる町立美術館を検討していくこととなった。
 
美術館計画に際し黒田貞太郎町長は、町の活性化の起爆剤と考え、美術館の在り方や収蔵品などの情報収集を美術館関係者などから積極的におこなっていった。
富山県近代美術館学芸員であった岡山大学の太田將勝助教授からは、有名な建築家に依頼すれば、沢山の人が来るとのアドバイスを受けた。また、実家が奈義町の現代美術のコレクターである花房香岡山県職員に収蔵品の相談をすると、アメリカ留学時代の知人荒川修作氏に連絡を取り、美術館収蔵品の相談をおこなってくれたなど、黒田町長の情報収集により具体的に美術館への動きがでてきた。

設計者決定

設計について有名な建築家とし、丹下健三、安藤忠雄、高松伸などが内部で候補にあがっていた。そんな中で具体的候補に上がったのは、磯崎新氏であった。
太田助教授は、富山県近代美術館学芸員であり、富山出身の瀧口修造の企画展の編集を通じ宮脇愛子氏との面識があった。また、花房岡山県職員も宮脇愛子氏と面識があったことより、宮脇愛子氏を通じ夫の磯崎新氏とのコンタクトを取ることができた。黒田町長は、すぐにアトリエを訪問しトップダウンで設計者を磯崎新にすることと決定したのであった。

方向性の決定

磯崎新による方針

磯崎新氏が考える美術館の発展段階を３つに区分
「第一世代」
民主主義国家によって設立された王侯貴族の私的コレクションを公開するミュージアム
「第二世代」
権威に対抗する目的をもったモダニズムの作品を展示するホワイトキューブ
「第三世代」
インスタレーションと建築が合致したサイトスペシフィックなミュージアム
 
磯崎新氏は、まだ日本に出来ておらず、奈義町に来ないと見られないことを強調し、1960年代以降の現代美術にて構成された第三世代の美術館をつくることとした。そして、あらかじめ3人の作家に作品を構想してもらい、それを建築家が空間化してまとめる。作品は現場制作されたもので、半永久的に展示することとした。
 
小さな町において、この先鋭的な美術館計画は、当然税金の無駄遣いだという住民の反対の声があがった。しかし、磯崎新氏は住民との対話を続けた。
 
住民との対話の中での追加事項

• ３つの恒久設置作品だけでなく、ギャラリーを設け流動的に企画を展開できるようにする。
• 地域のシンボルである那岐山頂を望めるカフェを設けること

そうしたすり合わせをしながら磯崎新氏は住民に「開館から10年は辛抱してほしい。そうすれば、このような形態の美術館が生まれ始め、Nagi Mocaはそのパイオニアにより町は注目される」と伝えた。

併設する図書館はコンパクトながらも、吹き抜けの天井からの自然光や2階の座席の窓から見る那岐山の景色は、心を落ち着かせ時間を忘れさせる空間となっている。

美術館は、作品体感型の三つの芸術空間と図書館で構成され、それぞれに彩色された直方体、円筒形、三日月型の積み木を組み合わせたような分散型の建築となった。それらは、軸線によって配置され、都市構造に自然軸を合成して自然を再認識させる構成となっている。
直方体の図書館、レストラン棟は前面の道路にパラレルに位置し、左右に「月」「太陽」をイメージさせる立方体を配置させている。
作品ごとにも軸線が用いられ「大地」の長軸は那岐山頂方向を軸とし、円筒形の「太陽」は南北軸と重なり、「月」は中秋の名月の夜半10時における方向の軸となっている。

美術館内

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